再引用一次高晓松这家伙的话，这家伙说过中国人不适合作曲，华语乐坛最红的时候，其实是从日本大量购买曲子自己填词的时候。这话其实……还真没错。
但是有很多人光听到这种说辞就已经愤怒的不行了，他们站出来，用一个实际例子打了高晓松的脸，这个人就是周杰伦。
周杰伦是真的很厉害，不管你怎么说，周杰伦他都是厉害，厉害的不行。2005年以后有那么一段时间，整个华语乐坛的歌手，你主打歌要不是周杰伦的曲子，那你专辑根本就卖不出销量去！好吧，这是夸张一些的说法，但大体上，这却是个事实！
华语乐坛从2000左右开始，迎来了最后一次的虚假繁荣，而繁荣的内容，跟如今日本乐坛的歌姬大战异曲同工，孙燕姿，萧亚轩，蔡依林，梁静茹等人主导着这段时间的华语乐坛，而在这之后，就是周杰伦的一人时代了。甚至可以说，周杰伦一个人，扛起了2000年后，歌姬渐渐淡出之后的整个华语时代。
这样的一个超级天才，如果在一个成熟且完整的市场里，或许能取得无与伦比的超级记录。但现实是，他只能是那个畸形市场内的一个不世出的天王而已。
华语乐坛需要的其实不是周杰伦而是时间，当市场渐渐成型之后，自然会有足够好的歌手跟词曲作者出来，但市场被毁灭之后，周杰伦，将会是永远的最后的天王。
在周杰伦的中国风当中，《青花瓷》这首歌应该是最为“中国”的，不仅仅是因为方文山那惊才绝艳的歌词，更是因为这首歌全程都可以用民乐乐器配曲。
这首歌其实周晓练了很久很久，虽然这首歌并不难。但说到底，他也只是个才出道两张单曲，唱过十几首歌，经历的还全都是日本音乐的人，要他很快的适应并且唱出那种浓烈的中国风是很难的，他自己也是把自己在录音室里整整关了两天多，才终于跟being的老师一起走出录音棚，完成了歌曲的录制。事实上这两天多，周晓不只是在录制cd，更多的时候他是在跟这位同样也不清楚什么叫中国风的老师一起研究唱法。研究怎么能把中国风，中国味唱出来，这才是他钻了两天录音棚做的最多的事儿。
而收获也是很大的，歌曲录制完成，周晓自己能比较好的掌握这首歌的现场唱法之外，就连那位被请来的being的老师，也彻底热爱上了中国风这种被周晓“创造”出来的音乐形式，出了棚子就直接去乐器店买了一把二胡回来吱吱呀呀的拉了起来……
而如今，站在高元寺站前面的广场上。他终于要第一次在人前，把这首歌唱出来了。
李雪娇的扬琴声响了起来，跟周杰伦那个版本相比，这个版本的编曲跟配器都有一些不同的地方。总体来说换了几个乐器，多了一丝日音味儿，但总体来说，还是一下就能听出中国味儿的。
周晓长出一口气。抱着麦克风唱了出来。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡……瓶身描绘的牡丹一如你初妆……”
当然，毫无意外的，几乎没人能听懂。
是的。只是几乎而并不是完全没人能听懂，除了周晓跟周晓身后的女孩子们之外，他还清楚的看见，广场边有几个明显是旅行者的眼睛马上就亮了起来。
“是的没错，我唱的的确是中文，而且我唱的可比周杰伦那家伙清楚多了，怎么样，这歌词……很美吧。”周晓看着哪几个懂中文的游客，心中有趣的想着。
当然在这同时，他的歌声也没有停下。
“冉冉檀香透过窗心事我了然……宣纸上走笔至此搁一半……”
除了这几个人之外，仍旧没有任何人能听懂周晓在唱什么，但音乐这个东西……歌词跟语言所起到的作用，真的只是很小的一部分啊……不然的话，怎么会有这么多人在不懂外语的情况下喜欢外国歌呢……
一首歌的好坏，最先并不是取决于歌词的优美与否，首先最重要的东西，当然是它好不好听，很幸运的是，这首《青花瓷》，是绝对足够好听的。
少年的清朗声音，唱的是原本应该出现在6年后，那其实非常经典优美的旋律，在这高元寺站外数百人的围观之下，形成了一副相当美丽的图景。
温柔的歌声虽然只是短短几分钟，但就连监视器前面的三人也已经沉醉其中，镜头前他们的手慢慢的打着拍子，陶醉在周晓所带来的旋律当中。
终于一曲奏罢，唱完最后一句歌词的周晓稍稍侧移了一下，对着面前围观的市民稍稍弯腰鞠了个躬。
“……”广场上响起了掌声，几乎所有围观者，都在由衷的赞赏着周晓跟他身后的女子十二乐坊的表演。
周晓回身轻轻的从扬琴边拉出了他从中国招来的女孩李雪娇，带着她走到人前，跟身后的女孩们一起再次深深鞠躬。而随着他的鞠躬，广场上的掌声再次大了一些。
“谢谢大家……”直起身来的周晓拿着麦克风说道：“刚刚我们录制的，是我将在两周后的星期三晚上，星期四凌晨播放的冠名节目中的内容，我身边的这些女孩子，